赣剧演绎莎翁名著 《李迩王》带来跨文化融合之美

　　中新社北京2月23日电 题：赣剧演绎莎翁名著 《李迩王》带来跨文化融合之美

　　中新社记者 应妮

　　“喜今日孤王我，八十寿诞举国欢庆……”西方故事、中式舞美、赣剧饶河腔。大幕拉开，赣剧《李迩王》惊艳亮相。

2024年9月，大型赣剧《李迩王》在江西省乐平市首演，图为演出剧照。　(乐平市赣剧团供图)

　　这出由江西省乐平市赣剧团创作演出的大戏，改编自莎士比亚著名悲剧《李尔王》，延续了中国戏曲改编外国戏剧的优秀传统，同时结合赣剧本体艺术要求，进行了大胆的地方化、剧种化的转化，形成乐平赣剧对西方经典的再创造。

　　作为该剧导演，戏剧家王秀凡认为，如果要从莎士比亚所有的作品中挑一部最适合中国戏曲改编上演，首选《李尔王》。“《李迩王》是中国化、赣剧化的剧作。剧名的一字之差，是西方名剧到东方艺术的无痕转换，前者突出人物身份，后者揭示故事中蕴含的伦理悲剧意义，也更符合中国观众的欣赏习惯。”

　　赣剧于2011年入列国家级非物质文化遗产代表性项目名录，其表演风格古朴厚实，亲切逼真。行当分老生、正生、小生、老旦、正旦、小旦、大花、二花、三花，称为“九角头”。梨园行向来有“千生万旦一净难求”的说法，在基层剧团中，乐平市赣剧团是难得的“九角头”行当齐全。该团的当家大花脸胡海栋不仅是此次“李迩王”的扮演者，还在2024年获得“新时代中国戏剧(净行)中青年英才”荣誉称号。

　　在日前的专家研讨会上，中国戏曲学院院长尹晓东指出该剧是跨文化融合的一次成功尝试，“全剧有意识地将整个故事本土化，以及戏曲特有唱腔和舞台呈现等的本土化。这种跨文化融合不仅保留了原著的精神内核，还通过赣剧独特的艺术形式展现了中西文化的交融之美。”

　　赣剧《李迩王》的创排，是继20世纪90年代江西省赣剧院排演根据莎士比亚名剧《麦克白》改编的《杀宫遗恨》之后，古老赣剧与世界名剧的又一次握手。王秀凡接受中新社记者专访时指出，“江西是汤显祖的故乡，汤显祖与莎士比亚作为东西方同时期的戏剧巨人，双峰并峙，汤学和莎剧的交汇一直是中外文化交流的主题，用汤显祖故乡的艺术形式演绎莎翁的巨作，具有更加特殊的意义。”

　　“深夜三更半，村村有戏看；鸡叫天明亮，还有锣鼓响”，一首民谣道出乐平市深厚的戏曲文化底蕴。事实上，乐平自古便是戏窝子，赣剧在乐平具有极其深广的民众基础。

　　“各种节庆要唱戏、红白喜事要唱戏、起戏台更要连唱几天大戏”，乐平市赣剧团团长程慧告诉中新社记者，2024年该团演出600多场，其中一多半在乐平当地各乡镇，“在乐平，开戏比过年热闹”！

　　“从莎剧《李尔王》到赣剧《李迩王》，这是中西文化互融互补的探索，是赣剧演绎世界经典的探索，是古老剧种创新发展的探索。”王秀凡期待该剧能够走出景德镇、走出江西、走向世界。(完)